"EN LUGAR DE PINTAR PERSONAS, COMENCÉ A FOTOGRAFIARLAS"

Fotografías del artista copiadas del Blog: http://le-boc-lounge.blogspot.com

Muchos artistas usan seudónimos y cuando por alguna razón escuchamos de algunos, su nombre real, por ningún lado nos llega a la mente de quién se trata, luego luego a lo mejor averiguamos preguntando ya sea a un amigo o conocido o a las personas que más saben de todas: Santa Internet o San Google, claro debemos mencionar a la gran reina de la sabiduría la Santa Wikipedia. Amén, (y amen todos los unos a los otros).

Bueno, otras cosas son comunes entre los artistas, por ejemplo que una gran mayoría de los más influyentes y talentosos o no estudiaron, o estudiaron pero nunca terminaron la secundaria y

si finalizaron esta no fueron a ala universidad y si pasaron allí una gran mayoría o la abandonan o terminan graduándose de una carrera muy distinta de la iniciada! Otros que sí se gradúan, pero luego su camino lo continúan por otro rumbo. Por ejemplo uno de apellido Rudzitsky, que según Santa Wikipedia, a temprana edad le dá por cantar, recibe una beca para que estudie Arquitectura rechaza esta y manda al carajo la idea la educación académica para luego hacerse bailarín. Luego asiste a clases nocturnas en la Academia Nacional de Diseño en New York, a la vez que se desempeña como grabador. Se hace pintor, luego fotógrafo.

Fotografías copiadas del Blog: http://le-boc-lounge.blogspot.com 

El hombre, genial él, trabajó aerógrafos sobre papel fotográfico, se mezcla con Marcel Duchamp y Francis Picabia y de ahí sale el Dadá neoyorkino, y más tarde junto al mismo Duchamp y otro señor

conocido como K. Dreier se inventan la Societé Anonyme por medio de la cual gestionan todo tipo de actividades de vanguardia hacia 1920. Estuvo dando brincos entre París y Estados Unidos.

Por 1921 experimenta y se inventa lo que llamó Rayographs que obtenía exponiendo objetos sobre papel

fotográfico y luego revelando el mismo papel, después se hace retratista, hace escultura “ready-made”. Este Man del Dadá brinca, se separa, y cae en el surrealismo convirtiéndose en uno de sus fundadores.

Una cosa sí, el tipo que saltó de New York a París y de ahí a New York, que casó varias veces y que saltó del Dadá al Surrealismo que del canto pasó al baile que de pintor y escultor cayó en fotógrafo como un Ray-o se mantuvo siempre pintando y fotografiando.

Preguntado por qué se dedicó a fotografía, este respondió: “… Un día compré una cámara porque no me gustaban las reproducciones que de mi obra había hecho fotógrafos profesionales. (...) Estudié con mucha aplicación y, tras pocos meses, me convertí en un experto. Lo que más me interesaba era la gente, especialmente su rostro. En lugar de pintar a personas, comencé a fotografiarlas, y ya no quise

pintar retratos. o bien, si pintaba un retrato, ya no me interesaba el parecido...” ¡Uff! ¿Interesante, no? Pues si te gusta busca el libro “Diálogo con la Fotografía” de Paul Hill y Thomas Cooper, de donde tomamos este fragmento de la entrevista a Man Ray, página 17.

Foto: Otrojo desde Instagram.

 En la página 21 a la pregunta “¿Considera que ahora hace arte, pero utilizando un pasado fotográfico?”, responde Man Ray: “Todo es arte. Ya no discuto estas cosas. Todo ese asunto del anti-arte es una insensatez. (Claro, el hombre habla ya desde la altura de la madurez, en todos los sentidos!) Si debemos utilizar una palabra para ello, llamémosle arte. Y si es diferente a todo lo demás, ésa es la verdadera revolución.”  Y lo dejo ahí porque lo que continúa diciendo es fuerte y súper interesante, busquen el

libro, el que tengo es de la Editorial Gustavo Gili, SA, a lo mejor lo encuentran en Cuesta Centro del Libro o en Thesaurus.

Fotografías de Man Ray copiadas del Blog: http://le-boc-lounge.blogspot.com 

Fotografías de Man Ray copiadas del Blog: http://le-boc-lounge.blogspot.com 

Pues sí este hombre, que según veo en su foto en Wikipedia, la cámara le dobló la nariz, fue genial y

brillante, su nombre es Emmanuel Rudzitsky (1890-1976) pero así casi es un perfecto desconocido, totalmente lo contrario cuando mencionamos a Man Ray. Y es de este HOMBRE RAYO que El Ministerio de Cultura Dominicano, El Museo de Arte Moderno de República Dominicana junto a la Embajada de Estados Unidos y la de Francia se proponen en este día 21 de Junio de 2012, inaugural a las 7:30 p.m. la

exposición “Man Ray”.

CUERPO DE CAPERUCITA CON ALMA DE LOBO MEGA FEROZ

Fotografía capturada con una cámara Coolpix P7000 en formato RAW y procesada en Camara RAW  Photoshop.

Si evaluáramos a conciencia y en vista, de hecho, de los avances técnicos a los que la ciencia, empujada por la industria y alimentada por el consumo, ha llevado a la fotografía digital, por un lado, y por el otro  extremo observamos el tipo de fotos que masivamente capturamos y publicamos,  podríamos cómodamente y sin complicaciones, concluir que el mayor porcentaje de usuarios no requerimos más que una cámara compacta para realizar el veinticinco por ciento de todas las fotos que hacemos en todo un mes, luego para un cincuenta por ciento sólo se requiere un móvil con ascenso a la Internet y una cuenta en Instagram, para el porcentaje restante posiblemente sí vamos a necesitar, tal vez, una reflex DSLR de lentes intercambiables FF, pesada, super cara, con todos los megapixel del mundo y objetivos muy caros.

Fotografía capturada con una cámara Coolpix P7000 en formato RAW y procesada en Camara RAW  Photoshop.

Que queremos calidad? Pero si existen grados de calidad  requeridas en verdad, realmente, un mínimo de de los usuarios de cámaras fotográficas. Por ello el sector que más se mueve es el de los móviles y luego el de las llamadas cámaras compactas o "apunta y dispara" que cada vez me entero de nuevos modelos, me pregunto hasta cuando continuará la resistencia y competencia a los teléfonos móviles.

Imagen tomada de: 

http://www.poderpda.com/editorial/historia-detras-del-nokia-808-pure-view/

Estos teléfonos en futuro cercano nos permitirán las capturas fotográficas en RAW y a 4K las de vídeo, añadiendo a esto que después de ahí podemos descargar pequeños "programitas" los cuales un mismo aparato nos lo convierten en varias cámaras diferentes con numerosas opciones.

Nada como andar ligero pero con las herramientas con las cuales podamos realizar lo que más nos gusta. Claro también está el momento... Por ejemplo si estamos en elecciones y nos toca cobertura fotográfica del momento en que uno de los candidato de mayor posibilidades va a ejercer su derecho al voto, seguro que, durante los empujones y choques de cámaras que se dan en momentos como esos, podríamos quedar sin cámara si vamos con una compacta, aunque el tamaño podría ser un factor de protección, mientras más pequeña le queda reguardada en las manos... Si es el caso del mayúsculo lió que escenificó en días pasado el Partido Revolucionario Dominicano en los alrededores del Tribunal Superior Electoral (TSE), en el Centro de los Héroes y para evitar que se nos pegue un tirito nos lanzarnos al suelo y la cámara le dá por tocar este, probablemente podemos quedar sin cámara, no?

Imagen capturada directamente desde la página: 

http://store.sony.com/webapp/wcs/stores/servlet/ProductDisplay?catalogId=10551&storeId=10151&langId=-1&productId=8198552921666459357#additionalImage1"

El asunto es que pese al precio y la ausencia de zapata para flash externo de la nueva Sony RX100 le pone los juegos pesados a las otras marcas. Esta nueva cámara compacta con lente fijo parece la Caperucita... pero con alma del más feroz de los lobos. Sólo lean sus especificaciones y se darán cuenta: http://store.sony.com/webapp/wcs/stores/servlet/ProductDisplay?catalogId=10551&storeId=10151&langId=-1&productId=8198552921666459357#specifications

POR 6 MESES UNA VISIÓN INTEGRAL DEL BID: 613,060 PERSONAS!

El Aeropuerto Internacional de Dulles a 37 kilómetros del centro de negocios de Washington, D.C. Ocupa el quinto puesto de los aeropuertos Estadounidenses, más de 2000 vuelos diarios operan allí, Imagine usted; 30 millones de pasajeros al año, esto viene hacer, si no me fallan los números, un promedio de 82,191.78 pasajeros diarios, repartidos entre las terminales A, B, C y  D, imaginamos que por las dos últimas el flujo es menor que las primeras, las cuales cuentan con salones móviles diseñadas por Chrysler en asociación con Budd Company. 


De todos modos imaginemos que de el total de pasajeros diarios a cada terminal le toca un aproximado de 20,300 pasajeros y que de esa cantidad que posiblemente transite por la terminar C, un 20%, que de seguro es mayor la cantidad, se detenga a ver las obras expuestas allí, en la exposición curada por Debra Corrie y titulada "Una Visión Integral" con la cual el Centro Cultural del  Banco Interamericano de Desarrollo (BID) ha determinado celebrar sus 20 años de servicio a la cultura junto al Programa de Arte de la Autoridad Aeroportuaria del Área Metropolitana de Washington.

Compuesta por 44 imágenes de la colección permanente del BID junto a piezas mostradas durante otros eventos artísticos patrocinados por la misma institución. La diversidad y riqueza cultural de América Latina y el Caribe resaltadas por 22 artistas contemporáneos de 13 países. Nombres como Luis González Palma (Guatemala), Sesbatian Mello Salaberry (Costa Rica) y Gerard Hanson (Jamaica), así como las criollas Clara Barletta, Marítza Alvarez, Evelyn Espaillat y Julio Valdez  son parte de los más destacados artistas reunidos en esta larga exposición, dispuesta en convertirse en la más vista en el mundo, porque a los calculos de arriba, el supuesto aproximado de 4,060 pasajeros que transcurren diario por la terminar C del Aeropuerto Internacional de Dulles tenemos que multiplicar este número por los días, 151 días repartidos en 6 meses, desde el pasado 2 de mayo al 31 de Octubre de 2012, multiplicamos y tenemos que: 4,060 pasajeros por 151 días es igual a 613,060 personas aproximadamente, calculo no exacto, verán "Una Visión Intergal" del BID en la galería Gateway del Aeropuerto Internacional Dulles.